Khắc Tinh Ma Cà Rồng Sarah Michelle Gellar, Sarah Michelle Gellar

Không chỉ nổi tiếng với phim siêu anh hùng bị nguyền rủa nhiều nhất, Joss Whedon còn có sự nghiệp thành công nhưng ngày càng đi xuống bởi thói "bề trên" tại Hollywood.

Đạo diễn, nhà sản xuất nổi tiếng Joss Whedon. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Vụ việc Gal Gadot tố cáo đạo diễn Joss Whedon có những lời lẽ đe dọa sự nghiệp của cô trên phim trường, gây chấn động truyền thông. Từ đó, nhiều người lên tiếng vạch trần thói trịch thượng và những hành vi xúc phạm đồng nghiệp của vị đạo diễn lắm tài nhiều tật này.

Nhanh chóng ghi dấu ấn tại Hollywood

Năm 1989, Joss Whedon bước vào Hollywood với vai trò biên kịch cho các sitcom truyền hình như Roseanne và Parenthood. Sau đó là công việc trợ lý kịch bản quèn "không được nhắc tên trong bảng nhân sự" cho các bộ phim nổi danh như The Getaway, Speed, Waterworld và Twister.

Năm 1996, phim hoạt hình huyền thoại của Pixar là Toy Story đã mang về cho Whedon đề cử Oscar đầu tiên trong sự nghiệp tại hạng mục Kịch bản xuất sắc, đồng đề cử với 7 tác giả khác.

Ròng rã sau 7 năm, Joss mới có ngày lên hương với loạt phim truyền hình Buffy the Vampire Slayer xoay quanh một thợ săn ma cà rồng do ngôi sao đang nổi lúc bấy giờ là Sarah Michelle Gellar thủ vai chính.

Series này nhanh chóng hấp dẫn khán giả, liên tục chiếm sóng giờ vàng với 7 mùa phát sóng kéo dài từ năm 1997 đến năm 2007, đồng thời nhận được đề cử tại nhiều giải thưởng lớn như Emmy, Quả Cầu Vàng… kéo theo đó là nhiều ấn phẩm ăn theo bao gồm Buffyverse (vũ trụ truyện tranh ăn theo thế giới của Buffy the Vampire Slayer), 5 mùa series ngoại truyện Angel cũng ăn khách không kém.

Trong lúc Buffy the Vampire Slayer vẫn đang phát sóng, Joss Whedon cho ra mắt series mới mang tên Firefly, được lòng giới phê bình và công chúng. Từ đó tạo tiền đề cho sự ra đời của phim điện ảnh ngoại truyện Serenity, nối dài thành công của đạo diễn Avengers tại Hollywood.

Những dấu ấn khác trên truyền hình và điện ảnh của Whedon còn bao gồm Dr. Horrible"s Sing-Along Blog, Dollhouse, The Cabin in the Woods, Much Ado About Nothing…

Joss Whedon từng rất muốn làm phim riêng về Wonder Woman và vai chính được nhắm cho Cobie Smulders. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Ngoài ra, trong khoảng năm 2006, Joss Whedon từng gửi đến hãng Warner Bros. kịch bản phim Wonder Woman với mong muốn làm đạo diễn và nữ chính được nhắm cho Cobie Smulders, nữ diễn viên sau này thủ vai đặc vụ Maria Hill trong Vũ trụ Điện ảnh Marvel. Tuy nhiên dự án này đã không qua khỏi vòng thẩm định của nhà sản xuất.

Bên cạnh số lượng đồ sộ xuất phẩm trong Buffyverse phối hợp với hãng truyện tranh Dark Horse Comics, Joss Whedon còn tham gia viết 24 số trong đầu truyện Astonishing X-Men của Marvel Comics, góp phần giới thiệu các dị nhân mới như Ruth "Blindfold" Aldine, Runaway Klara Prast, Hisako "Armor" Ichiki, kẻ phản diện Ord, đặc vụ Abigail Brand cùng tổ chức S.W.O.R.D.

Bên cạnh đó Joss Whedon còn là tác giả tập 26 đầu truyện Superman/Batman của DC Comics và Angel: After the Fall của nhà xuất bản IDW.

Bên cạnh làm phim, Joss Whedon còn là tác giả truyện tranh có tiếng. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Joss Whedon lần đầu tiếp xúc với MCU khi đạo diễn đoạn phim ngắn post-credit cho Thor và chỉnh sửa kịch bản cho Captain America: The First Avenger.

Cột mốc lớn nhất trong sự nghiệp của Joss Whedon là khi ký vào hợp đồng trở thành biên kịch và đạo diễn cho phim chủ đạo trong giai đoạn 1 của MCU The Avengers với Marvel Studios vào tháng 7 năm 2010.

Ngay khi ra mắt, bộ phim đã đưa dòng phim siêu anh hùng lên một tầm cao mới khi tập trung nhiều yếu tố ăn khách như tập hợp lượng nhân vật đồ sộ, cân bằng đất diễn của các diễn viên ngôi sao, độc đáo trong cách thể hiện…

The Avengers nhanh chóng bước vào top 4 phim ăn khách nhất thời đại trên thế giới lúc bấy giờ với tổng doanh thu khổng lồ lên đến hơn 1,5 tỷ USD.

Joss Whedon từ đó lên hương, trở thành một gương mặt quyền lực trong giới làm phim thương mại thế hệ mới. Disney và Marvel Studios, ngay sau đó, đã làm nhiều cách để Joss Whedon gắn bó với tương lai của vũ trụ điện ảnh siêu anh hùng đầy tham vọng.

Với quyền lực mới trong tay, Joss Whedon đã nhanh chóng được Marvel Studios bật đèn xanh cho series ngoại truyện Agents of S.H.I.E.L.D. phát sóng kênh ABC - kênh truyền hình trực thuộc hãng Disney.

Có thể thấy Joss Whedon rất biết nắm bắt những lợi thế sẵn có để tạo ra nhiều nhánh quyền lực khác cho bản thân mình.

Dần trở thành một trụ cột của MCU, Joss Whedon không khó để ngồi vào ghế biên kịch và đạo diễn cho phần Avengers tiếp theo mang tên Age of Ultron, song song đó là tham gia chỉnh sửa thoại cho Thor: The Dark World và thực hiện đoạn phim post-credit cho Captain America: The Winter Soldier.

Tuy nhiên phần The Avengers thứ hai lại là một bước trượt dài, đồng thời là sự rạn nứt trong tầm nhìn giữa Joss và Disney cho tương lai của MCU. Năm 2016, Joss Whedon tuyên bố ngừng hợp tác với Marvel.

The Avengers - bộ phim đưa tên tuổi của Joss Whedon lên tầm cao mới (ảnh trái). Justice League phiên bản 2017 cũng là cột mốc "đáng quên" trong sự nghiệp của Joss Whedon. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Tuy nhiên, quyền lực mềm của Joss Whedon vẫn còn rất ảnh hưởng tại Hollywood, bằng chứng là khi Zack Snyder rút khỏi dự án Justice League, đạo diễn hai phần Avengers nhanh chóng được Warner Bros. mời vào để chỉ đạo quá trình hậu kỳ đang dang dở.

Nhưng thay vì chỉ tập trung vào phần hậu kỳ để hoàn tất tác tác phẩm, Joss Whedon quyết tâm thực hiện phiên bản riêng của mình và đề nghị Warner Bros. chi thêm nhiều tiền để quay bổ sung những cảnh phim mới cũng như thay luôn nhà soạn nhạc Junkie XL bằng Danny Elfman.

Kết quả, Justice League được kỳ vọng cao độ trở thành một mớ bòng bong với cách thể hiện cũ kỹ, khiến fan lớp la ó, lớp quay lưng. Warner Bros cũng khốn đốn vì lỗ nặng khi kinh phí đội lên hơn 300 triệu USD và số tiền thu lại khó mà huề vốn.

Justice League thất bại thảm bại, Joss Whedon vẫn được Warner Bros bật đèn xanh cho dự án Batgirl nhưng sau đó tự rút với lý do chưa có ý tưởng gì cho câu chuyện này.

Mặt khác, bằng một cách nào đó, Warner Bros. vẫn rất ưu ái Joss Whedon khi giao cho ông toàn bộ vị trí quan trọng từ biên kịch, đạo diễn, chế tác cho đến giám đốc sản xuất của series khoa học viễn tưởng The Nevers.

Sau khi lên sóng, series này bị chê dữ dội về cách kể chuyện dẫn dắt thiếu sáng tạo, nhồi nhét quá nhiều ý tưởng không cần thiết, kỹ xảo mắc tiền trong một mớ hỗn độn… Cuối năm 2020, nhà sản xuất HBO tuyên bố Joss Whedon đã rời dự án.

Hiện Joss Whedon đang viết một kịch bản series khoa học viễn tưởng lấy cảm hứng từ một sự kiện trong chiến tranh thế giới thứ hai, cũng như thể hiện hứng thú muốn thực hiện các phần phim Star Wars tiếp theo.

Nhiều tài lắm tật

Là một nhà làm phim và tác giả truyện tranh tài năng, Joss Whedon cũng lắm tật xấu, trong đó nổi bật là hay tỏ thái độ "bề trên" với đồng nghiệp cùng tiền sử kéo dài qua nhiều dự án khác nhau và ám ảnh với khái niệm "nữ quyền" sai lệch.

Dường như, Joss Whedon có một niềm đam mê bất tận với các nhân vật nữ. Ông mê mẩn tính nữ quyền theo kiểu phụ nữ phải gợi cảm, được đàn ông vây quanh.

Một trong những lý do người hâm mộ ghét Age of Ultron chính là cách Joss khắc họa hình tượng Black Widow có tình cảm với Hulk vì mặc cảm không có con (theo Insider). Hoặc có thể kể đến chuyện câu thoại mạnh mẽ của Wonder Woman bị cắt mất trong Justice League, thay vào đó là một phân cảnh khi The Flash ngã đè lên người Wonder Woman, úp mặt lên ngực của cô.

Có vẻ nỗ lực để làm cho nhận mình "nữ quyền" hơn đã bị "gợi dục hóa". Gal Gadot sau đó cũng cho biết rằng đây là cảnh Joss Whedon một mực đòi quay thêm, cô đã từ chối, vị đạo diễn đã thay Gal bằng một diễn viên đóng thế cho cảnh này.

Theo The Hollywood Reporter, minh tinh vào vai Wonder Woman đã phản đối các câu thoại mà Joss ép cô phải nói và uy hiếp sự nghiệp của Gal Gadot nếu cô không tuân lệnh. Thậm chí, ông còn dọa sẽ "hạ bệ" Patty Jenkins - đạo diễn loạt phim Wonder Woman, cũng là bạn thân của Gal Gadot.

Đây cũng có thể là một trong những nguyên nhân khiến kịch bản Batgirl của Joss Whedon không được thông qua.

Không chỉ Justice League, cảnh té ập mặt vào ngực của nữ anh hùng cũng xuất hiện trong The Avengers: Age of Ultron. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Bên cạnh đó, Ray Fisher, diễn viên vào vai siêu anh hùng nửa người nửa máy Cyborg cũng lên tiếng chỉ trích cách Joss Whedon đối xử với ê-kíp và diễn viên trên phim trường Justice League là rất kinh tởm, bạo lực và thiếu chuyên nghiệp, hoàn toàn không thể chấp nhận được. Tuy nhiên những người đứng đầu đoàn phim vẫn rất dung túng ông ta.

Tố cáo này đã khiến Warner
Media vào cuộc điều tra về những cáo buộc với vị đạo diễn thay thế. Và kết quả là nhân vật Cyborg bị loại ra khỏi kịch bản phim điện ảnh The Flash và tương lai của nhân vật này dường như đã chấm dứt trong vũ trụ điện ảnh mở rộng của DC. Nếu có trở lại thì cũng sẽ do một diễn viên khác đảm nhận vì Warner Bros. muốn rũ bỏ mọi phiền phức.

Ray Fisher mất vai Cyborg trong The Flash (ảnh trái). Dàn diễn viên của Buffy the Vampire Slayer không ai vui vẻ khi nói về Joss Whedon. Ảnh: IMDB, Hollywood Reporter.

Không chỉ Justice League, trong lúc thực hiện tác phẩm gắn liền với sự nghiệp của mình Buffy the Vampire Slayer, Joss Whedon cũng bị bóc phốt là kẻ trịch thượng, không hề tôn trọng đồng nghiệp của mình.

Cụ thể, Michelle Trachtenberg đã tiếp lời Ray Fisher cho biết Joss là kẻ lộng hành, không chuyên nghiệp và liên tục mỉa mai về độ tuổi teen ít hiểu mùi đời kèm theo Tweet: "Với tư cách là một phụ nữ 35 tuổi, tôi đã đủ dũng khí để nói ra chuyện này".

Một diễn viên viên khác trong series là Charisma Carpenter liên tục bị Whedon gọi là "đồ béo phệ" trong thời gian cô mang thai khi đóng phim. Không chỉ vậy, đạo diễn này còn khiếm nhã đến nỗi gọi cô vào văn phòng rồi liên tục hỏi rằng "cô chắc mình vẫn muốn giữ nó chứ" ám chỉ bào thai cô đang mang và tấn công tôn giáo của cô.

Trong mùa tiếp theo, Charisma bị sa thải không rõ lý do, cô cho biết gã đó đã tạo ra môi trường nghệ thuật không lành mạnh.

Còn nữ chính Sarah Michelle Gellar cũng bức xúc chia sẻ: "Luôn tự hào tên tuổi bản thân gắn liền với nhân vật Buffy Summer nhưng tôi chả muốn mình liên quan gì đến Whedon". Cô khẳng định mình sẽ đứng chung chiến tuyến với bất cứ ai lên tiếng trước các bất công trong khi làm việc với Joss Whedon.

Tạm kết, bất kỳ nhà làm phim tài năng nào cũng có tật xấu riêng. Tuy nhiên với những gì Joss Whedon đã và đang đối xử với người làm việc với mình, rồi sẽ có lúc đạo diễn phải nhận cái kết đắng.

Một thập kỷ mới đã đến, các hãng phim lớn của Hollywood đã sắp xếp một loạt các dự án để lấy từng đồng trong ví của bạn. Một số phim sắp tới là phần tiếp theo rất được mong đợi, nhưng đó không phải là điều chúng ta chờ đón: các hãng phim cũng đã thiết lập những bản chuyển thể mới và những bộ phim hứa hẹn sẽ trở thành bom tấn của năm.

Underwater (Kẻ săn mồi biển sâu)

Kristen Stewart đã đi một chặng đường dài kể từ Twilight (Chạng vạng). Chỉ hai tháng sau khi xuất hiện với vai thiên thần “xấu xa” Sabina trong phim tái dựng Charlie's Angels (Những thiên thần của Charlie), Stewart lại có phim mới chuẩn bị trình làng: Underwater, nói về một đoàn nghiên cứu dưới nước và bị mắc kẹt sau một trận động đất kinh hoàng.

Bộ phim được công chiếu vào ngày 10/1 (trong đó có cả Việt Nam), nhưng thực tế Underwater đã hoàn thành sản xuất từ năm 2017, trước khi sự nghiệp của T.J. Miller bị xáo trộn như bây giờ.

Nhiều người có thể muốn so sánh nó với các phim kinh dị khoa học viễn tưởng khác như Alien (Quái vật không gian), The Abyss (Vực thẳm), Stewart nói với Entertainment Weekly hồi tháng 8/2019 rằng bộ phim còn nhiều ý nghĩa hơn thế: “Nó thực sự là một thế giới tối tăm, đáng sợ và cô lập.” Cô giải thích rằng bộ phim không chỉ liên quan đến cách con người phản ứng trong các tình huống đau thương, mà còn cả những câu hỏi: tồn tại hay không tồn tại, sống hay chết.

Dàn diễn viên của Underwater còn có Vincent Cassel, Jessica Henwick, John Gallagher, Jr., Mamoudou Athie, và Gunner Wright, dưới sự chỉ đạo của William Eubank, người có bộ The Signal (Tín hiệu) được chiếu tại liên hoan phim Sundance vào năm 2014.

The Grudge (Lời nguyền)

Nếu bạn cảm thấy mình đang có trải nghiệm déjà vu với The Grudge (Lời nguyền) 2020, bạn không phải người duy nhất. Dựa trên bộ phim kinh dị Nhật Bản Ju-On (Lời nguyền) (2002), The Grudge đã có bản chuyển thể Mỹ đầu tiên vào năm 2004, với sự tham gia của Sarah Michelle Gellar, người nổi danh với Buffy the Vampire Slayer (Khắc tinh ma cà rồng). Bộ phim đó bị xếp hạng PG-13, tức là có khả năng thu hút một đám đông lớn dịp Halloween. Tất nhiên, đó là trước khi loạt phim Saw (Lưỡi cưa) hạng R “hot” trở lại, và dấy lên xu hướng kinh dị cao trong rạp chiếu bóng kể từ đó. Do đó, The Grudge lần này sẽ không cố gắng thu hút khán giả trẻ, mà thay vào đó, nó sẽ ra rạp với hạng “Hard R”, mức khó nhằn và giới hạn người xem nhất.

Dàn diễn viên gồm có John Cho, Andrea Riseborough, Demián Bichir, Betty Gilpin, Lin Shaye, và Jacki Weaver, The Grudge kể về một ngôi nhà bị nguyền rủa bởi sự thù hận chết chóc. Nhà văn/đạo diễn Nicolas Pesce (nổi tiếng với bộ phim The Eyes of My Mother (Đôi mắt của mẹ) năm 2016) nói với Indie
Wire rằng hạng R nghĩa là nó sẽ “cực kỳ dung tục” hơn bất kỳ phần nào trước đó. Tuy nhiên, hãy yên tâm rằng dù The Grudge sẽ tập trung vào một dàn nhân vật hoàn toàn mới, nhưng vẫn sẽ có những chi tiết gợi nhớ lại các phần trước. Vì vậy, hãy chờ xem một cảnh tắm sẽ xuất hiện vào ngày 10/1 (ngày phát hành ở Việt Nam là 3/1).

Bad Boys For Life (Những gã hư trọn đời)

17 năm sau khi phát hành Bad Boys II (Cớm siêu quậy 2), khán giả cuối cùng sẽ lại được chứng kiến một bộ phim về đôi cớm thân thiết. Sony đã hẹn ngày công chiếu Bad Boys for Life vào ngày 17/1 (bao gồm cả Việt Nam), đưa Will Smith và Martin Lawrence trở lại trong vai cảnh sát Mike Lowrey và Marcus Burnett tương ứng. Jerry Bruckheimer đã trở lại để sản xuất dự án do Adil El Arbi và Bilall Fallah (Black) đạo diễn.

Bad Boys for Life đã có hành trình khá dài trên màn ảnh rộng, đến mức nhiều người hâm mộ nghĩ rằng bộ phim sẽ chẳng bao giờ ra lò, đặc biệt là khi nó liên tục bị đẩy lùi ngày phát hành và mất đạo diễn ban đầu do xung đột lịch trình. Tuy nhiên, cuối cùng thì bộ phim cũng đã tiến lên, đánh dấu một cơ hội mới thú vị cho người hâm mộ để tận hưởng cuộc phiêu lưu hành động của Smith và Lawrence một lần nữa khi họ tham gia vào một băng đảng ma túy thâm độc. Trailer phim cũng nhận được phản hồi khá tốt khi xuất hiện vào tháng 9/2019.

Dolittle (Bác sĩ Dolittle: Chuyến phiêu lưu thần thoại)

Bác sĩ Dolittle là một nhân vật có lịch sử kỳ lạ. Bác sĩ có thể nói chuyện với động vật được tạo ra dưới ngòi bút của Hugh Lofting, trong những lá thư gửi về nhà cho những đứa con của ông từ chiến hào của Thế chiến I. Nhân vật này đã trở thành ngôi sao của một loạt sách thiếu nhi nổi tiếng, lấy bối cảnh ở Anh thời Victoria và xuất bản từ những năm 1920 đến thập niên 50.

Một số tác phẩm chuyển thể đã xuất hiện trong nhiều thập kỷ sau đó, bao gồm phim hoạt hình, đài phát thanh, sản phẩm sân khấu và một bộ phim nhạc kịch năm 1967 do Rex Harrison đóng vai chính. Tuy nhiên, khi nghe tựa đề này, khán giả hiện đại có thể sẽ nghĩ đến bộ phim năm 1998 do Eddie Murphy thủ vai chính, khiến người ta cứ ngỡ mọi phần sau đều mua nhượng quyền từ bản này, bao gồm cả bản DVD Tail to the Chief. Giờ đây, vị bác sĩ tốt bụng này đang trở lại màn ảnh rộng với Robert Downey Jr. Dàn diễn viên động vật sẽ được lồng tiếng bởi một đội hình đầy sao bao gồm Rami Malek, John Cena, Emma Thompson, Octavia Spencer, Tom Holland, Selena Gomez và Ralph Fiennes.

The Gentlemen (Đẳng cấp quý ông)

Nếu những bộ phim gần đây của Guy Ritchie (Aladdin, King Arthur: Legend of the Sword) khiến bạn hoài nghi về sực hấp dẫn của ông trong vai trò đạo diễn, thì hãy nghĩ lại. Ritchie đang trở lại với thể loại mát tay của mình bằng The Gentlemen, dự kiến ra rạp 24/1 (chưa có thông tin sẽ công chiếu ở Việt Nam). Chỉ riêng phần giới thiệu “một trùm ma túy rất Anh đang cố gắng bán rẻ đế chế của mình cho các tỷ phú hợm hĩnh ở Oklahoma” đã đủ để chúng ta nhớ lại những ngày tháng có Lock, Stock and Two Smoking Barrels (Băng đảng người Anh) (1998) và Snatch (Băng trộm nữ trang) (2000).

Với dàn diễn viên Matthew Mc
Conaughey, Charlie Hunnam, Michelle Dockery, Henry Golding, Colin Farrell và Hugh Grant, The Gentlemen là thể loại phim hành động chúng ta muốn xem từ Ritchie, người rất mát tay với nội dung về những tay tội phạm đầy chất tưng tửng. Do đó, bộ phim cũng hứa hẹn sẽ phục hưng lại nghiệp đạo diễn của Ritchie.

Gretel & Hansel

Câu chuyện cổ tích Đức thế kỷ 19 về một cặp anh em lạc vào rừng và trở thành thực đơn bữa tối của một mụ phù thủy đã có phim chuyển thể từ mấy năm trước. Nói chung, chưa có tác phẩm nào xuất sắc, một số như Hansel & Gretel: Witch Hunters (Hansel & Gretel: Thợ săn phù thủy) (2013) còn đi chệch đường ray xa đến nỗi nó trở thành trò cười.

Birds of Prey (Birds of Prey: Cuộc lột xác huy hoàng của Harley Quinn)

DC và Warner Bros dường như quyết tâm phát huy thế mạnh của mình vào năm 2020. Suicide Squad (Biệt đội cảm tử) gây tranh cãi, nhưng ít nhất người hâm mộ yêu thích Harley Quinn của Margot Robbie, hoặc ít nhất họ thấy tiềm năng của cô. Đó là lý do tại sao cô được đôn lên hàng vai chính trong Birds of Prey với cái tên đầy đủ nghe rất… sắc màu thú vị: Birds of Prey (and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn)/Birds of Prey: Cuộc lột xác huy hoàng của Harley Quinn.

Birds of Prey là một tựa game nổi tiếng trong DC Comics từ năm 1996. Nhóm này đã xuất hiện nhiều trên màn ảnh, với cả nữ anh hùng chính chuyên và anh hùng “đen”, nhưng bộ phim năm mới này của DC hứa hẹn sẽ là quả bom thực sự.

Ngoài Robbie trong vai Harley, Mary Elizabeth Winstead và Jurnee Smollett-Bell sẽ xuất hiện trong vai Huntress và Black Canary. Bộ ba sẽ hợp tác với Thám tử Renee Montoya (Rosie Perez) để bảo vệ Cassandra Cain (Ella Jay Basco) khỏi tay phản diện Black Mask (Ewan Mc
Gregor). Đạo diễn là Cathy Yan, nữ đạo diễn châu Á đầu tiên cầm trịch một bộ phim siêu anh hùng Hollywood, với kịch bản của Christina Hodson (được khán giả Việt Nam biết đến qua phim Bumblebee). Birds of Prey sẽ ra rạp vào ngày 7/2.

The Lodge (Tạm dịch: Chỗ trú)

Sự khủng bố của cảm giác cô lập đã có mặt trong nhiều phim kinh dị, như Hush (Sự yên lặng chết người) hay Midsommar (Lễ hội đấm máu), thể hiện nỗi sợ hãi về việc không chốn dung thân, không nơi nào mà ta có thể chạy đến. The Lodge cũng vậy, tập trung vào người sắp trở thành mẹ kế Grace (Riley Keough) khi cô đấu tranh để khám phá sự thật đằng sau sự hiện diện bí ẩn và đáng sợ trong một ngôi làng hẻo lánh đầy tuyết.

The Lodge có câu chuyện kể về một người phụ nữ trẻ gặp rắc rối khi cố gắng tạo mối kết nối với những đứa con riêng kém nhiệt tình của vị hôn phu, với câu chuyện về con quái vật đáng sợ ẩn náu trong cơn bão tuyết. Grace có một quá khứ khó khăn, và thật khó để nói rằng bao nhiêu rắc rối hiện tại của cô là kết quả từ đó.

Bộ phim được công chiếu tại Sundance vào năm 2019, nhận được nhiều lời khen từ các nhà phê bình, với những lời bình như bộ phim là “điểm đến phù hợp cho những người hâm mộ thể loại kinh dị đen tối”.

Bloodshot

Sau Groot trong Guardians of the Galaxy (Vệ binh dải ngân hà) của Marvel, Vin Diesel đã tiếp tục nhảy sang bộ phim chuyển thể truyện tranh khác. Vào tháng 2/2020, nam diễn viên của Fast & Furious sẽ đóng vai chính trong Bloodshot cực kỳ bạo lực của Sony. Bộ phim, được chuyển thể từ loạt truyện tranh thành công của Valiant Comics, kể về một người lính mang vết thương chí mạng được hồi sinh bằng công nghệ nano tiên tiến và được giao nhiệm vụ săn những kẻ siêu năng lực bị ruồng bỏ được gọi là “harbinger”.

Khoảng thời gian từ giữa thập niên 80 đến đầu thập niên 90 đã chứng tỏ mảnh đất màu mỡ cho những câu chuyện tội phạm. Loạt truyện này đã bán được 7,5 triệu bản. Bộ phim hứa hẹn sẽ trở thành bom tấn thực sự của năm với nghệ sĩ hiệu ứng hình ảnh Dave Wilson (Avengers:Age of Ultron) lần đầu tiên thử ngồi vào chiếc ghế đạo diễn.

The Invisible Man (Kẻ vô hình)

Vài năm trước, Universal đã đặt mục tiêu ra mắt Dark Universe, thế giới thương hiệu nhượng quyền liên kết sẽ đưa những quái vật vốn được yêu thích của hãng phim này, nói chung là những bộ phim hành động kinh dị đen tối. Vũ trụ ấy chính thức ra mắt với The Mummy (Xác ướp) năm 2017, dù trước đó đã có Dracula Untold(Ác quỷ Dracula) năm 2014. Nhưng sau thất bại phòng vé cũng hoành tráng không kém lúc ra mắt phim, Universal quyết định đã đến lúc đánh giá lại kế hoạch. Đầu năm 2019, Peter Cramer, Chủ tịch phụ trách sản xuất của Universal, nói với Variety 2019 rằng hãng phim sẽ thực hiện “một cách tiếp cận cá nhân hơn” cho những bộ phim quái vật của mình.

Điều đó đưa chúng ta đến với The Invisible Man, chuẩn bị ra rạp ngày 28/2. Bộ phim sẽ tập trung vào một nhà khoa quang học, người không thể đảo ngược quá trình khiến gã trở thành vô hình.

Theo Variety, cùng với bộ phim này, “chiến lược quái vật” mới của Universal sẽ tập trung vào kinh dị, và không hạn chế ngân sách hay hạng của bộ phim, tức là có thể phim sẽ cực kỳ “đen tối và dung tục”.

The Invisible Man 2020 có Elisabeth Moss và Oliver Jackson-Cohen tham gia, ngồi trên ghế đạo diễn là Leigh Whannell, đồng biên kịch Saw, đạo diễn của Insidious Chapter 3 (Quỷ quyệt 3) và Upgrade (Nâng cấp).